阿旃陀石窟—印度寺院

　　Azhantuo Shiku
　　阿旃陀石窟
　　Ajanta Caves
　　印度佛教石窟群。位于马哈拉施特拉邦北部温迪亚山的悬崖上，西距奥兰加巴德106公里。传为公元前2世纪左右动工开凿，前后历经1000年之久。中国唐代僧人玄奘游学印度,于638年（唐贞观十二年）到达南印度摩诃陀国。他关于这个石窟的叙述，为最早的记载。英国人于1819年重新发现。随后，各国有关学者开始对石窟进行研究整理。
　　分期　阿旃陀石窟现存29窟,环布在100余米高的马蹄形山峰之腰间。石窟分与两大类，以后者较多。按印度佛教石窟发展阶段划分，属于早期佛教石窟的，计有第4、5、8、9、10、12、13等窟，尤以第13号窟为最古，其开凿年代可上溯到公元前2世纪,其余诸窟,大约在前1世纪便已动工,但整体工程，可能延续到3世纪才完成；中期佛教石窟有第6、7、11及14至19诸窟，年代从4世纪到6世纪中叶；属于晚期的石窟，基本排列在两端，即第1、2、3和第20至29等窟,其建造年代大约自6世纪中叶到8世纪。
　　[第19窟内部]
　　阿旃陀石窟艺术，可分为建筑、雕刻和壁画 3部分。
　　建筑　阿旃陀石窟的建筑形式，基本为支提与毗诃罗两类。第9、10、19和26窟为支提,其余25座皆为毗诃罗。支提窟当中置堵波，天然岩凿，内殿四周，建造列柱。早期如第9、10两窟的建筑,模仿竹木构造的痕迹非常显著，装饰简朴。到中、晚期，石窟建筑装饰更趋精美，如第19、26两窟。毗诃罗内部陈设简单，有石床、石枕和佛龛。
　　雕刻　阿旃陀石窟的雕刻品，可分为佛教造像与装饰艺术。早期作品，由于风化残损，已很难辨认，到了中期，雕刻艺术更趋成熟，晚期则达到十分精美的程度，创造出许多优秀作品。属于中期的毗诃罗诸窟，内设佛龛，存有佛陀及胁侍雕像。第16窟中说法佛的造像，雕刻技法纯熟，人物力量充沛，足为阿旃陀石雕佛像的杰出代表。其他内容的雕刻，尚有第19窟精雕的华美列柱和板框上采花女子像，以及外厅的蛇王像等。晚期的雕刻，遗物更多，其中著名的如第26窟佛陀降魔和涅的场面，第1窟3米高的释迦牟尼雕像，都说明此时期造像的规模更加扩大，人物刻画细腻精巧，形态优美，确为笈多古典风格艺术的典范。此外，一些石窟四壁布满佛传和佛本生故事的浮雕，石柱上雕有活泼的飞天和女神像。
　　[第1窟正面]
　　壁画　阿旃陀石窟的壁画，更为世界所瞩目，是印度古代壁画的主要代表。根据时代风格区别，亦分为早、中、晚3期。早期的壁画最古，第9窟前壁残迹中，绘有佛传和佛本生故事，第10窟的右壁绘有索姆、六牙白象本生和礼拜菩提树等佛教题材的壁画，推测约作于公元前1世纪。两窟画风不同，而能各尽其妙,前者使用的线条，柔和纯朴；后者大胆运笔，风格豪放。此期壁画的构图，大多为横幅长条形,所表现的人物和生活场面,与约公元前 2世纪的帕鲁德、等石刻佛教遗迹相似，可证其距佛教美术史的初期作品为时不远，但造型能力、表现技法，已有长足的进步。
　　阿旃陀中期的壁画，更为辉煌壮观、精美绝伦。当时正值笈多王朝古典主义文化的黄金时代，也达到了鼎盛期，创造了大量笈多式的雕刻、绘画。阿旃陀当时即在与笈多王朝有着姻亲关系的伐卡塔卡小王朝治下，政治、经济和文化无不受其影响，故一般将此时期阿旃陀艺术归于的范畴之内。随着古风艺术逐步发展到古典风格艺术，画面构图更为壮阔，往往一面墙壁被一个场景所占满，布局紧凑和谐，第17窟右侧的狮子国登陆图和佛说法图为此时期的代表作。在后一幅图中，听众云集，贵人命妇，张盖骑乘,纷至沓来,构图非常繁密，令人惊叹。此外，第16窟中佛传故事中的难陀皈依、舍卫城显大神通和善生施舍等，也都十分精采。笈多时代的古典风格壁画，较之早期的作品，作风沉着洗练，设色典丽，并带有抒情趣味，注重于人物的形神兼备和意境的表达，每一场面，不仅描绘精细，且变化多姿。例如第16窟《难陀皈依》中难陀与妻子孙德丽别离的部分，充分反映了艺术家对于人物内心刻画的成功。第17窟前廊后壁残存的奏乐图，表现飞天乘云而至、饶有生趣。内部的美人临镜理妆图，侍女傍立，一捧脂粉，一执飞拂，可以看出当时人体描写的进步，构图自然，人物配置颇为谐和。又第17窟太子与嫔妃劝酒图，极尽燕婉之情状，临窗窥视的侍女和门外众多的美女，都风姿绰约，艳丽动人。此时期各窟的前廊、天井和列柱，所存的装饰壁画,也都设计奇妙，想像丰富,色泽鲜艳，对比强烈，如卷云、蔓草、莲花和一些可爱的小动物等。
　　[第17窟壁画（局部）]
　　阿旃陀晚期的壁画，基本属于7世纪前后的作品,其中最重要的是第1、2两窟保留比较完整，为阿旃陀壁画艺术最盛期的遗作。约成于600～650年，即遮卢迦王朝的全盛时代。该王朝的艺术，仍遵循着笈多王朝的古典艺术的美学准则,进一步发扬光大。第1窟内壁画场面的幅度皆较大，最著名的是持青莲菩萨像，妙相庄严，头戴宝冠，肌肉匀称。窟内前壁的波斯使节来朝图，则反映了印度和波斯聘问通好的场面，具有很高的历史和艺术价值，绘画风格也受到的影响。此外，该窟中的灌顶图、尸毗王本生图和降魔图，也都是十分精采之作。第2窟时代最晚,其前廊壁上与藻井等处都有壁画。洞内左右的小佛龛壁画尤可注意,右龛以山岳为背景,塑造了妇人和儿童的形象，左龛的重层室内，奴婢们簇围一贵妇人,人物颇为写实。另外,周壁上的鹿王本生、摩耶夫人之梦等佛教故事，情节曲折，内容更为广泛。总之，晚期的壁画艺术，较之前期更臻完善，构图宏大庄重，整体感强,线条稳健，色调典丽,远近透视和立体感加强，人物装饰华美，达到了印度古典绘画艺术的极致。
　　[第1窟壁画（局部）]
　　阿旃陀石窟的雕刻与绘画虽然为宗教服务，但都是以当时的现实生活为基础，洋溢着浓厚的生活气息。其中有山村景象、田舍风光,也有战争场面、风俗小景,特别是关于古代人民的狩猎、畜牧、生产的壁画，反映出当时印度社会的经济状况。壁画和雕刻中的人物如王、后、太子、宫女、武士、平民所表现的不同生活，以及佛、菩萨、天女、比丘所表现的不同神态，在造型上颇能传出内心的情感，刻画生动。在表现女性形象时，充分发挥着自孔雀王朝以来药叉女的优雅典范和笈多式的古典美学思想，人物体态丰满，形象高贵典雅，肤色富于质感，给人以深刻的印象。
　　阿旃陀壁画的工艺过程是，先用牛粪、砻糠混合粘土并涂上石灰作底，在上直接打草稿，将画稿摹拓于壁上，草图轮廓线多用褐、黑两色，然后再罩一层薄灰粉，便进行细部绘制,以加工后的矿物、植物粉末作颜料,白、红、褐为主，其次为深绿和蓝色。
　　阿旃陀壁画和雕刻的优秀艺术，不仅对后来印度的美术产生了巨大作用，而且对于东方佛教所曾传布的国家和地区，也产生了深远影响,如中国的壁画,日本的壁画，还有斯里兰卡锡吉里耶的壁画都与之遥相呼应。
　　参考书目
　　A.Ghosh(ed.,Ajanta Murals,New Delhi,1967.
　　陈聿东